«Светятся изнутри»: художник Георгий Матевосян представил картины на выставке в Волгограде

«Здесь она, наверное, подсохла. Но это было буквально неделю назад после лессировки», – рассказывает художник Георгий Матевосян.

Во всех смыслах свежая работа Георгия Матевосяна, на которой едва высохли краски – «Храм любви». Мы застали ее еще на мольберте в октябре прошлого года, когда художник отмечал свое 75-летие. Мастер лессировки – техники живописи, при которой тонкие полупрозрачные краски наносятся друг на друга, создавая воздух и объем. Работа над этой картиной шла почти до самого открытия персональной выставки.

«Тут появился воздух. День и ночь – это тоже свои лессировки, более конкретные. Появилось отражение, раньше его не было», – отмечает Георгий Матевосян.

Выставка Георгия Матевосяна открывает новый год в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова. Много работ новых, написанных за последние пять лет. Творческий путь – половина века. Пожалуй, даже больше, поделился автор с гостями выставки.

«Я первый раз 60 лет назад взял масло, кисть. Тогда не было холста, была фанера», – вспоминает художник.

Он родился в Баку, но считает Волгоград родным городом. Этот музей любим с детства. Восьмая персональная выставка Георгия Матевосяна в его стенах и для художника возможность посмотреть на свои творения со стороны.

«Здесь больше воздуха! Для меня, моих картин недостаточно сжатых помещений. Мастерская – одно дело. Здесь они, я сам удивляюсь, по-другому звучат», – говорит Георгий Матевосян.

Архитектор, график, живописец, ювелир и сценограф. Достигает высот в любом деле, за которое берется. С удовольствием делится секретами художественного мастерства с детьми. И им же благодарен за чистоту и энергию, которые они дарят. Узнаваем и неповторим. Творчество Георгия Матевосяна отличает оригинальная манера и глубокий философский смысл.

«Он очень индивидуален, очень честный художник. И свои загадки, которые в многочисленном виде находятся в его произведениях, он пытается донести до зрителей самыми разнообразными техническими приемами, средствами. Это завораживает. Его внутренняя философия, внутреннее пространство, организация произведений и, конечно, тайна», – комментирует директор Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова Варвара Озерина.

Здесь есть, во что всматриваться, чтобы неожиданно обнаружить, что этот загадочный мир знаком и близок. Художественное пространство философски направлено, но и психологически правдиво. А объекты не освещаются, а светятся изнутри.

«Освещенность – то, что падает извне. Свечение – то, что внутри горит. В этой капле, в этом вихре. Плюс тема рождения, которая в каждой работе. Солнце заходит и восходит, круги распространяются. А что такое рождение? Когда мы соприкасаемся с вечностью. Видим, как что-то возникает. Не завершается, а рождается. То, что нужно, чтобы чувствовать связь с миром», – говорит старший научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова Фатима Нагой.

Не только неведомые миры, читаются в работах волгоградские и донские пейзажи. Завораживают женские образы. Картина «Я почти рядом» запечатлела приближение земли, увиденное из самолета во время приземления. Она же отражает общее для каждого человека стремление к пониманию себя и другого, выраженное художественными средствами. Приближение, которое почти возможно.


Смотрим «Вести. Волгоград»: smotrim.ru/Volgograd
Подписывайтесь на наши страницы в соцсетях: Telegram, ВКонтакте, Одноклассники, Дзен


Перейти на сайт